I Bienal do Samba - TV Record (maio, 1968) - http://1.bp.blogspot.com/_EdHLYYNjf7s/RwRKKcvxPcI/AAAAAAAAGY0/0yQYwhJK9RU/s1600/bienal-do-samba.jpg

         Caro Professor(a), nesta série de três aulas "Estudando o samba" propomos uma breve abordagem do gênero por meio de pesquisa histórica, audição crítica e criação de canções.

         É muito vasto o número de produções textuais sobre samba. Para compor esta bibliografia básica, vide links 2 a 9 em Recursos Complementares. Também indicamos o site de consulta discográfica "Discos do Brasil", vide link 1 em Recursos Complementares. O site oferece acesso a amplo acervo de música popular brasileira, inclusive com a possibilidade de audição de trechos de muitos dos discos elencados.

         Também nesta série propomos um diálogo entre o tradicional gênero popular brasileiro com experiências contemporâneas que se apropriam da linguagem do samba. O título desta série de aulas é inspirado no disco "Estudando o Samba" de Tom Zé. Nesta obra, o artista apresenta uma série de possibilidades de leituras e interpretações do estilo motivando novas fusões do samba com outros gêneros populares. Recomendamos uma visita ao site oficial do artista, vide link 10 em Recursos Complementares. 

Atividade 1 - Arranjo 

Tom Zé - autor do disco "Estudando o Samba" - http://www.territorioeldorado.limao.com.br/imagens/514x284/tom-ze.jpg

          Professor, esta é uma continuação da aula "Música - Criação de canção - Estudando o samba (parte 2) http://portaldoprofessor.mec.gov.br/verAula.html?aula=28836" também de nossa autoria publicada no Portal do Professor. 

         A proposta para esta primeira atividade é que os alunos elaborem intuitivamente e de maneira prática um arranjo para a composição desenvolvida na aula anterior. 

         Para efeito de pesquisa sobre instrumentos de samba e inspiração para a atividade, apresente o vídeo que demonstra cada um deles individualmente: http://www.youtube.com/watch?v=V5nCOpd16AM

         Discuta com os alunos a respeito de suas observações sobre os vídeos. Pergunte se sabem tocar algum instrumento de percussão. Peça que demonstrem à turma. Muitos alunos trazem esses conhecimentos de sua comunidade, ofereça um espaço após os comentários sobre os vídeos para que possam apresentar suas habilidades. 

 Atividade 2  -  Ensaio

A História do Brasil através do samba enredo - http://2.bp.blogspot.com/_nqDner7sfp8/SQXV_Y0h3_I/AAAAAAAAAR0/eExU3Y8Otms/s400/aula-de-samba-capa.jpg

         Os instrumentos comumente encontrados em uma roda de samba são:

• Percussões - pandeiro, surdo,  tan tan, tamborim, reco-reco, agogô, ganzá e caixa. 
• Cordas - Violão de 7 cordas, violão de 6 cordas, cavaquinho, cavaco banjo e bandolim (mais comum em choro). 
• Voz solista e vozes em coro. 

         É bastante comum o uso de objetos simples encontrados no ambiente da roda de samba e que são utilizados para ´batucar´ junto com os instrumentos principais: Copos, pratos, chaves, caixas de fósforo, etc. 

         De acordo com o estilo de samba as células básicas dos instrumentos podem sofrer variações, principalmente no andamento. Um aspecto importante é haver clareza a respeito do papel básico dos diversos instrumentos na roda. 

         Por exemplo:

• Surdo e Tan Tan - responsáveis pela marcação da pulsação. 
• Pandeiro, Reco-Reco, tamborim, ganzá, caixa - preenchimento das subdivisões rítmicas e acentuações. 
• Violão de 7 e 6 cordas - base harmônica, ´baixarias´. 
• Cavaquinho e cavaco banjo - harmonia, acentos rítmicos, solos. 

        Caso não estejam disponíveis os instrumentos musicais, podemos nos ´inspirar´ no improviso da roda de samba e buscar em outros objetos, inclusive da sala de aula, sonoridades que sejam análogas a dos instrumentos de percussão: lápis são baquetas, temos mesas, cadeiras, capas de caderno, espiral de caderno (reco-reco), além de sons do corpo. 

        É importante que os grupos construam o acompanhamento para suas músicas de acordo com o nível de habilidade técnica de cada integrante, buscando sempre soluções simples e que facilitem a execução. Também é bem interessante aproveitar o potencial vocal do grupo, contrastando partes em que um só canta e partes em que todos cantam juntos. Para isso é importante que os alunos exercitem tocar e cantar ao mesmo tempo e que principalmente, observem se o volume dos instrumentos de acompanhamento não está sobrepujando o volume dos vocais. Equilibrar esses volumes (tocar mais baixo e cantar mais alto) influi muito no resultado final. Nesse sentido, é importante também que os grupos discutam e avaliem a quantidade de instrumentos de acompanhamento e escolham quais serão utilizados. O formato mais simples seria o que reuniria vozes e alguns instrumentos de percussão. 

        No arranjo também podem ser definidas as pausas no acompanhamento, chamadas ´breques´, e convenções rítmicas (variações no acompanhamento em determinados momentos da música). É recomendável que os alunos façam pequenas anotações na forma da música, uma espécie de mapa, para orientar as indicações do arranjo e façam cópias a todos os integrantes. 

Atividade 3 - Apresentação

Samba de roda - http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2008/08agosto/img/materia_samba_01.gif

         Depois de ensaiar diversas vezes, observando e aprimorando o arranjo, organize com a turma uma grande roda de samba. Reúna as mesas da sala como os bambas das velhas guardas e proponha aos grupos que se revezem no comando da roda.

         Algo que pode criar bastante interesse em cada apresentação é o grupo, depois de tocar a música uma vez, ensinar aos demais alunos o seu samba, ou ao menos um refrão para que todos possam cantar juntos. Esta atitude possibilita uma maior integração entre os trabalhos, senso de cooperação, além de tornar o canto coletivo ainda mais bonito. 

         Se possível registre em áudio e vídeo este momento para uma posterior observação. 

         Estimule os alunos a colaborar com comentários críticos construtivos sobre as produções dos colegas. Perguntas para problematizar:

1. Como avaliaram a composição? A relação entre letra e melodia?
2. O estilo das composições estava de acordo com o subgênero que se propôs a representar?
3. Como observam a organização do grupo?
4. Os instrumentos foram bem executados? 
5. Como foi o canto do grupo? A afinação estava boa? 
6. Conseguiram manter-se no andamento?
7. Como foi a relação entre o canto e os instrumentos? Conseguiram tocar e cantar sem perder o tempo?
8. Quais os pontos positivos do trabalho de cada grupo? O que poderia ser aprimorado?

Ao final da aula, observe se os alunos atingiram os objetivos propostos. Avalie:

• Conseguiram planejar um arranjo para a composição? 
• Pesquisaram formas de executar o arranjo coletivamente, estabelecendo papéis, formato instrumental e vocal?
• Ensaiaram e apresentaram o arranjo?
• Analisaram criticamente as criações e desenvolveram uma autoavaliação?